Album Review on Thy.Abstrakt.Objekt.Weblog

Mi top 10 de metal en 2014, The Black Fucking List

Sun, 08 Feb 2015 15:46:13 -0600

Luego de haber sido abducido por extraterrestres por todo un año, y de no escribir ni purisísima mierda en este blog (No tengo excusa, lo acepto, he sido un vago para escribir últimamente) aún conservo la flama del metal ardiendo, –y no creo que se apague mientras este vivo–, así que a continuación listo los discos que movieron mis neuronas durante este viaje de 365 y pico de días alrededor de nuestro amada (pero a veces odiosa) estrella, El Puto Sol.

Mi top 10 del Metal en 2013

Tue, 31 Dec 2013 04:06:00 -0600

Sí, despues de tanto tiempo vuelvo a escribir de Metal, y no es que le haya dado la espalda al género, solo fue que me volví haragán para escribir (quizas es la crisis de los 30, quien sabe) pero, aunque tengo pendiente aún la lista de mis favoritos de 2012 (que algun día la publicaré), sin mas palabrerío, aquí van en orden de mi propio gusto y gana, los LPs de Acero favoritos para este año ya en agonía.

Reseñando: Rage - 21

Fri, 02 Mar 2012 14:02:46 -0600

Es a veces complicado escribir acerca una de esas bandas que pocos conocen, y que muchísimos menos aprecian. Sobre todo cuando la banda con un legado de 21 discos en más de 25 años de carrera, con gran carisma, excelentes letras y música sublime, pasa desapercibido ante la audiencia, muchas veces por ignorancia, una banda que, como insecto en eterna metamorfosis, cambia y a la vez nunca termina de cambiar, ya que, aunque su estilo varía mucho desde los primeros discos de los 80, la calidad permanece constante. Y es que luego de atraparnos en su telaraña hace 2 años. regresa la siempre saludable voz de Peavy con los rechinidos virtuosos de las cuerdas de Smolski sonando al ritmo de los tambores de Hilgers, en este su nuevo álbum. 21. A priori debemos saber que, al ver cualquier plástico con un soundchaser de portada, y el texto “Rage”, el producto será de calidad, y ésta vez no es la excepción; su fórmula clásica de hacer canciones “catchy” que a las muchas escuchas evolucionan en algo viral en las neuronas se mantiene. Los primeros 4 temas del álbum (sin contar el intro) nos introducen a la brillantez de éste, haciendo notar un speed metal con cierta violencia vocal por parte de Peavy al utilizar acertadamente guturales en ciertas estrofas (sobre todo el brutal inicio de Serial Killer) con varios riffs thrasheros de Victor y sus complejos solos de éste maestro. Speed metal que ya nos hacía falta. ya que para los que esperaban encontrar un XIII o un Lingua Mortis, éste no es el disco adecuado, ya que cabe resaltar la falta de instrumentación sinfónica que se había vuelto típico de ellos, entregándonos puros temas atronadores y cañeros como en los viejos tiempos. Quizá el único punto bajo es el refrito Eternally, adaptación del tema seudónimo del disco de Nuclear Blast All Stars, que, aunque el tema es muy bueno, debieron haberlo dejado fuera y no solo utilizarla para llenar minutos que quizás les hicieron falta Las más cañeras: Todas, pero rotan en mi cabeza constantemente Twenty One, Forever Dead, Feel my Pain, Serial Killer, Destiny, Death Romantic.

Reseñando: Eluveitie - Helvetios

Sun, 12 Feb 2012 11:15:02 -0600

Con mi nueva política de reseñar únicamente los discos significativos (ya sean muy malos o buenos a mi criterio), los helvéticos Eluveitie regresan con su folk melodic death metal que me encantó desde que los escuché por primera vez en el album Slania, el que me pareció muy interesante por su estilo europomedieval que imprimía con esos “extraños” instrumentos entremezclándose con la caña de la guitarra distorsionada y el doble bombo. Ansiosamente esperé por los siguientes álbumes, llevandome más de una decepción; pues tanto el Evocation I –un intento fallido para hacer un disco completamente folk sin guitarras–, y el “Everything Remains” –el cual me pareció bastante flojo– no sobrevivieron a mis expectativas. Es de agradecerles que se hayan dado cuenta a tiempo, y nos devolvieran la caña musical de los primeros dos discos en este nuevo, Helvetios, el cual con una producción impecable que hace sobresalir todos los intrumentos sin eclipsarse entre ellos. A excepción del sencillo “A Rose for Epona” y Scorched Earth, el álbum cuenta con melodías memorables entre riffs grotescos de guitarra, y unos guturales impresionantes acompañados de voces femeninas exquisitas y coros cerebrales. Cabe mencionar que el trabajo de guitarra está bastante bien logrado, haciéndome recordar mucho lo que hacía Dark Tranquillity en los tiempos de The Gallery. Las más cañeras: casi todas, resaltando Helvetios, Luxtos, Santonian Shores, Meet the Enemy, Neverland.

Reseñando: Iced Earth - Dystopia

Thu, 20 Oct 2011 05:25:09 -0600

Iced Earth, quienes desde principios de los 90s vienen dando caña con su estilo heavy-power-thrasher acompañado con letras épicas hasta cierto punto, y sacando ráfaga de álbumes que calificaban de buenos a excelentes, hasta que en 2004 algo pasó… The Glorius Burden, junto con los siguientes Wicked Trilogy cambiaban un poco el juego… Era el mismo Iced Earth, de buena calidad, pero con diferente sabor, ya que –independientemente de los vocalistas–, los álbumes no estaban a la altura cañera de lo que había sido del Horror Show para atrás, y muchisimo menos la trinidad inicial Iced Earth-Stormrider-Burnt Offerings. Luego de una despedida emotiva en el Wacken 2011 a su vocalista más significativo: Matt Barlow, vuelven con nuevo cantante y CD. Stu block, viniendo de una banda un poco más pesadita en cuanto a carga gutural –Into Eternity–, termina siendo un tipo que a mi oído mezcla lo mejor de los tres últimos vocalistas (Agudos a lo Ripper/Greely y coros sentimentales al estilo el pelirojo Barlow) más su estilo único en los rangos medios, no deja nada que desear, y desde que escuché su interpretación de Dante’s Inferno me pareció adecuado para la banda; Schaffer no nos defraudó, pero aún faltaba la prueba definitiva, el nuevo CD: Dystopia. Y desde la primer canción homónima se comienza a percibir unos aires a lo viejo, a los tiempos en que el jinete del trueno cabalgaba junto al Spawn y Set Abominae a finales del siglo pasado, ya que luego de mucho tiempo, los riffs y los cambios volvían a ser originales y no una copia de ellos mismos. Y la cuestión se pone mejor, la veloz somethingwiked-esca Boiling Point, épica V (for Victory), y el corte final Tragedy and Triumph, hacen a modo de homenaje un recorrido por la carrera de la banda en sus tiempos más acelerados, mientras que las semi-baladas Anthem y Anguish of Youth hacen bien lo suyo para transmitir el sentimiento. Pero en definitiva lo más sorprendente fue encontrarme Dark City, un magnífico tema que mezcla perfectamente la caña y la variabilidad en las partes sucias del StormRider, con la melodía y limpieza del Dark Saga, lo mejor que he escuchado de Iced Earth desde hace mucho tiempo. Aquella desconfianza que tuve por éste nuevo álbum, junto con la duda e incertidumbre, desaparecieron por completo a la primera escuchada, la genialidad de Schaffer vuelve a brillar, Y luego de varias escuchas, excelentes riffs, estructuras y letras, junto con una excelente elección de vocalista ya han hecho de éste CD uno de los favoritos del año.

Reseñando: Edguy - Age of the Joker

Sun, 18 Sep 2011 16:55:08 -0600

Tres años han pasado desde su última entrega; el nefasto, “poppie” e irrelevante “Tinnitus Sanctus”, un disco que sepultaba completamente lo que ésta banda había estado logrando en la escena del Heavy/Power Metal Europeo a principios de milenio. Y es que su calidad musical y lírica ascendía durante la época Theater of Salvation y Mandrake, llegando a la cúspide con el brillante Hellfire Club –El mejor pensado con una mezcla bien pensada entre heavy/power metal, parodias y música “cerebral”–, y comenzando su declive creativo con el pomposo Rocket Ride, sin olvidarnos del aborto creativo que le sucedió. Todo parecía que el Edguy poderoso y creativo se había ido para no volver, a Tobías solo le interesaba el dinero y su banda Avantasía (o Avaraciantasía si se le quiere ver así), y sí, así fue, al menos por una parte. Age of the Joker, un álbum que, con el mismo título comenzaba a darme mala espina antes de que saliera, lo baje, y justo cuando me preparaba para escucharlo y quizás colocarlo en las vergüenzas de 2011, cambió todo mientras fluían los bytes por el DAC de mi vieja soundblaster… Sí, era Robin Hood, un tema que NO quise oír cuando salió su sencillo. pero que al escucharlo me dí cuenta que ésta sonaba quizás a una de las pocas salvables del Tinnitus –Speedhoven–, y no era tan malo al final. Siguieron fluyendo los bytes, Nobody’s Hero, una canción que por el riff principal pareciera tributo a Dio, seguía mejorando mi expectativa, y comenzaba a disfrutar del álbum, poquito faltaba para darme cuenta que al fin Edguy comenzaba a enderezar su torcido sendero, ya que, al iniciar Rock of Cashel algo invadió mi mente… Recuerdos lejanos de un Edguy con música que valía la pena sumado a letras que evocaban el reciente viaje al Wacken, acompañados por melodías celtas y riffs “Maidenezcos” bien ejecutadas. Una sola canción bastó para que cambiara mi opinión actual de Edguy y volviera a interesarme por su música; y apenas tres canciones bastaron para convencerme que Age of the Joker estaba hecha por aquella banda que había cambiado para siempre, y que decidió tomar lo mejor de su pasado. Seguía el disco con buenos temas, Pandora’s box y su atractivo sonido viejo-oeste; las neo-avantasianas Breathe, Two out of seven sonando como a single a la Superheroes del Rocket, la power-mandrakiana Arcane Guild; o incluso la épica Behind the Gates to Midnight World, dejando solo tres temas dignos al premio Tinnitus Sanctus a la mediocridad, Faces in Darkness, Fire on the Downline y la superficial balada wannabe-Bon Jovi Every Night without You. Ocho canciones aceptables contra tres mediocres, no esta nada mal. Como mencioné antes, Edguy quizás no volverá a su sonido poderoso del Mandrake, pero no hay nada malo que continúe con canciones lentas que quieran sonar a hard rock, siempre y cuando lo haga de calidad y no una copia “mierdocre” de Bon Jovi. Qué bueno que Tobias Sammet volviera a tomar en serio su banda principal, libere su creatividad en álbumes que valga la pena escuchar como éste y que no solo dedicara los buenos temas a su proyecto alterno Avantasia.

Reseñando: Symphony X - Iconoclast

Fri, 15 Jul 2011 17:12:12 -0600

Recuerdo mi vida antes de escuchar Symphony X, odiaba todo lo que tuviera el adjetivo “progresivo”, desde lo político hasta lo musical, de esa cuenta el Metal Progresivo que conocía en la época, como Evergrey, Queensrÿche. Dream Theather o Star One me parecían de lo más aburrido y desesperante para mis maleducados oídos. Y aunque todo esto no ha cambiado mucho (todavía sigo sin poder digerir a Evergrey y Dream Theather), luego de escuchar Symphony X todo me pareció diferente, aquellas tediosas canciones larguísimas, con menos escuchadas comenzaban a volverse cerebrales, a tal punto que su obra magna de 2007, Paradise Lost fue mi disco favorito de ése año. Sin saber que tenía que esperar otros largos 4 años para escuchar algo nuevo de éstos maestros. Afortunadamente la espera valió la pena; Romeo y sus demás virtuosos compañeros logran de nuevo lanzar otro disco de caña pura y penetrante. La criatura la bautizaron como Iconoclast, tal como el primer tema, que, a pesar de que el nombre me parece ya algo muy usado por muchos artistas del metal –quizás por que el significado se podría relacionar con lo que promueven muchas bandas– está bastante bien logrado, semi épica, semi cañera pero lo suficientemente variada para los 10 minutos de ese viaje. Yendo a lo rápido, cañero y técnico, resalto los temas The End of Innocence, Dehumanized, Bastards of the Machine, Electric Messiah, Light up the Nations, las que debido a una excelente mezcla y producción hace que se aprecien tal cual sus riffs rápidos y sus notas precisas y deslizantes en los solos de guitarra; no solamente de éstos temas rápidos, sino tambien aquellos solos dulces y relajantes de la pseudo-balada del álbum: When All is Lost –quizá la balada más cerebral que he escuchado durante éste año–. Un disco que, como mencionaba en un inicio, por su estilo progresivo no es digerible a la primer escucha para oídos maleducados como los míos, pero su apreciación está exponencialmente correlacionado a la cantidad de escuchadas que se le dé. Lo más cañero: Todos los temas. con excepcion quizas de Prometheus que es la más generíca y aburridona.

Reseñando: WarCry - Alfa

Sun, 05 Jun 2011 08:35:11 -0600

Si el Metal es el lenguaje de mi alma, cuán sabroso es escuchar algo de metal en el propio lenguaje de mi boca. WarCry, –liderado por el ex Avalanch Víctor García, una de las voces más poderosas del metal en español a mi criterio–, tuvo un excelente inicio, editando excelentes primeros díscos cuando aún este tío estaba en Avalanch, como que preparando la tierra para cosechar buenas hierbas previo a su salida de ésta banda. Hasta el Alea Jacta Est me pareció una banda innovadora dentro del Power Metal en español; luego los próximos discos los percibía con menos fuerza, menos empuje, e incluso llegué a pensar que se convertiría en una banda pop/alternativa por ése poder que estaba comenzando a faltar a la banda, la decepción por el anterior álbum. Revolución fue grande… Afortunadamente no fue así con, Alfa, Warcry estaba dispuesto a patear traseros a quienes, incluyéndome, pensaron que estaban en decadencia; sí señores, esta vez ellos vuelven a ése excelente y atronador sonido que los vio nacer. El renacimiento se siente en temas con toque de guerra como “La muerte de un sueño” canciones con letras más animosas como “Tan Fácil” o el himno al alcoholismo “Amistad”. La producción no es de lo mejor que se haya escuchado pero al menos se distinguen los instrumentos, y entre veces las letras llegan a ser ñoñas por lo demasiado “alegres”, pero es algo a lo que ya nos tiene acostumbrado la banda desde su concepción, y me parece que vuelvan a la misma antigua fórmula, letras felices entre música cerebral. Las más cañeras: La Muerte de un sueño, Tan Fácil, Amistad, Ardo por Dentro, Libre como el viento.**

Lo escuchado durante… hace 4 meses… (...y II)

Sun, 22 May 2011 09:35:57 -0600

Sí, no solo escuché vejestorios inéditos para mí en estos primeros cuatro meses del año, también hubo buen metal… aunque no mucho hubo lo suficiente para refrescar el tímpano y calentar los latidos. Entre lo nuevo que “compilé” está: Preparándome para el concierto de Destruction (que luego fue aplazado por azares del destino) me puse a escuchar lo nuevo de Schmier y compañía, el Day of Reckoning , pues siempre es bueno deleitarse con thrash alemán para iniciar el año, un album que no es malo, pero esperaba más de éstos carniceros alemanes, joyas como Devil’s Advocate, Sorcerer of Black Magic o The Demon is God. salvan a éste álbum de la indiferencia. Un detalle que me gustó fue la inclusión del homenaje de Stand up and Shout de Dio, un tema que siempre pensé debía estar en un álbum de thrash. Luego de poco más de dos años. Amon Amarth vuelve con Surtur Rising, y como siempre, éstos invocadores de Odin y Frigg hacen lo que mejor les sale, Metal Vikingo de lo más consistente y cañero. sus armonías guitarrezcas en Lock’s Taunt, la excitante velocidad de Destroyer of the Universe o The Best I Am o la línea melódica pegadiza de For Victory or Death conservan al mismo Amon Amarth al que estamos acostumbrados desde tiempos del The Avenger. En otro orden me pareció interesante la inclusión de Aerials de System of a Down en la versión itunes del álbum… ésta canción suena tan Amon Amarth que no parece más de sus autores originales. El Pelón imitación de Halford Ralf Scheepers, líder de Primal Fear le picó el mosquito del “solitario” y se aventuró a sacar sin el nombre de su banda, al mejor estilo egocéntrico, el álbum que lleva su nombre y la verdad no le quedó nada mal. Es el mismo tipo de Power Metal que tiene su banda, aunque menos power y más heavy, me recuerda mucho al magnífico Seven Seals. sobre todo temas como Lock in a Dungeon, Before the Dawn, The Pain and the Acussed y Compassion aclaran que estamos ante un bastante bueno y emotivo álbum. Como nota extra, Stratovarious - Ellysum: Me negaba a escuchar éste album de Stratovarius, siempre se me ha hecho una banda bastante liviana y repetitiva, y más aún sin su ex líder Timo Tolki, aseguré que iba a estar peor. Y la verdad no fue tan mala la experiencia. Las letras ñoñas y la música repetitiva continúan allí. Ese abuso de melodías felices que caracterizó a la banda durante sus primeros tiempos emergen y dan fé de que con Tolki o sin él, iban a crear música, que aunque a mí no me guste la banda, al menos le dí la oportunidad. Los temas más rescatables podrían ser Infernal Maze o la relajante Lifetime in a Moment.

Lo escuchado durante... hace 4 meses... (I)

Sun, 24 Apr 2011 17:45:25 -0600

Sí, 4 meses, y no es que me haya vuelto anti metalero engendro de Michael Kiske combinado con algún reguetonero asqueroso, sino solamente he estado algo perezoso para escribir como suele sucedernos a las personas de nuestra edad con tantas ocupaciones y preocupaciones. Pero aquí esta, una breve reseña del metal que vibró mis tímpanos durante estos primeros dos bimestres del 2011. De lo viejo que descubrí están los de Rage, la banda que actualmente estoy siguiendo fervientemente y que nunca me deja de sorprender con cada álbum viejo de ellos (pero nuevo para mí) que escucho, siguió taladrando mi cerebro y oscureciéndolo con el magnífico Black in Mind, siendo el sucesor del magnífico y quasiperfecto “The Missing Link” no se queda atras ni eclipsado por éste. El tema homónimo, Send by the Devil (bastante adaptable para los demonios del pasado), In a nameless Time, y Until I Die, y los demás del aĺbum son temas bastante afilados con el toque emotivo que Peavy le imprime siempre a cada uno de sus creaciones. Otro grandioso álbum de Rage, y el último que tiene el típico sonido “ochentero” que conservaba ese raro falsete de Peavy es el Reflection of a Shadow, sonidos crudos con ecos en la voz, y agradablemente cañero, y siguiendo la misma línea speedy del Perfect Man, Bastantes cañeras son Waiting for the Moon, Saddle the Wind y Wild Seed, y sí, suenan primitivas, pero bastante más “Rage” (sic) que el siguiente album: Ghosts, un álbum para nada aburrido, pero que ya es de la época más melódica de Rage, aunque no niego que me encantó, es contrastante en velocidad con el Reflections, que, al final iban siempre a dar fé de la gran versatilidad musical de Peavy, incluyendo ya el acompañamiento orquestal que se convertiría en sello de la banda en el futuro. La emotividad de Beginning of the End se mezcla con la caña orquestal de Back in time para parir algo bastante Rage como Love and Fear Unite. Más contemporaneo aún, y que terminó elevar a este trío de músicos a niveles majestuosos… Unity. En éste Peavey ya cuenta con la hacha chillona del maestro Victor Smolski. Y si de músicos hablamos, Peavey definitivamente no podía conseguir a alguien más capaz y virtuoso. y su segundo engendro de esta combinación fue Unity, un disco tan cañero con Down, Set this world on fire, como majestuoso con Dies Irae o You Want it You get it, o melódico con Living my Dream. Completamente disfrutable, tanto que se queda corto para dejarnos con los oídos empapados por el orgasmo auditivo. Pero no solo de Rage fue los viejos lanzamientos que descubri. Tambien una excelente (y no tan vieja) banda estadounidense: White Wizzard; quienes se dedican a tocar algo que para muchos ignorantes es terreno muerto. Heavy Metal clásico. sí, aquel sonido tán británico que nos heredó Judas Priest, Dio, Angel Witch o Iron Maiden de los 80, aquel heavy metal que cabalgaba a galope rápido y frenaba a armonías de guitarras gemelas. y con la mejor calidad y fidelidad que nos hacen recordar que el Heavy metal no muere ni se transforma, se mantiene. El disco en cuestión es Over the Top y entre sus temas (que todos son disfrutables) destaco: 40 Deuces, la maidenezca High Roller o la Dio-esca Iron Goddess of Vengeance. Y finalizando el recuento de lo viejo que vale la pena mencionar. un poco de Thrash alemán. Tankard. En mi vida ignorante jamás habia escuchado su música. y es que se me hacía bastante inmaduro las letras que solo hablaban de alcohol y alcohol, Pero dado que soy alcohólico decidí que era justo escuchar un poco de himons a la cerveza para ver si esa mi “característica” servía de base para la digestión de su música, pero oh sorpresa. al escuchar The Beauty and the Beer quedé oidoabierto luego de que me penetraran aquellos asquerosamente pegajosos riffs de estos alcohólicos; quienes tocan un thrash no tan agresivo y más melódico si lo comparamos con el tridente alemán de Kreator-Sodom-Destruction. We Still Drink the old way, Rockstars No.1, The Beauty and the Beast y Metaltometal son canciones que aún no logro sacar de la mente, y no quiero que salgan tampoco.

Lo escuchado durante diciembre de 2010...

Fri, 31 Dec 2010 17:08:06 -0600

Durante éstos 12 meses el metal me ha acompañado… un 2010 bastante bueno, quizás de los mejores años de estos 20xx (y no es megaman). cada experiencia, buena o mala, se acumula en los recuerdos que, en diciembre del calendario gregoriano, finaliza éste año. Y las experiencias de éste diciembre de 2010 ( y con boleto del Wacken Open Air 2011 en mano) serán recordadas con…

Motörhead - The Wörld is Yours:

Agradezco a Lemmy de nuevo el brindarnos otro gran discazo… con la misma consistencia de hace más de 30 años, ésta banda sigue sonando fresca. The Wörld is Yours es una prueba de la inmortalidad de la banda, y de su “mastermind” el ronco de Lemmy Kilmister. Temazos como la exquisita entrada de Born to Lose, la mid tempo Rock and Roll Music o la acelarada Outlaw dan fé de ésa energía que aún conserva éste sexagenario verrugo. Nos vemos en Wacken! Las más cañeras: Born to Lose, Devils in my hand, Rock and Roll Music, Outlaw.

Lo escuchado durante Noviembre de 2010...

Sun, 12 Dec 2010 07:09:26 -0600

11ro mes del 2010mo año de nuestra era, a menos de 2 meses de que finalice este ciclo solar, y a los 11 meses de que inició la racha de buenos conciertos de bandas de metal reconocidas en mi tierra. Es un gran orgullo que, desde que vino Kreator en Octubre de 2009 todo ha ido para bien… Metallica, Megadeth, Gamma Ray, Sonata Arctica, Rhapsody of Fire y Obituary han sido de esas bandas que ningún true metalhead (los cuales somos especie en extinción) del país imaginó ver en estas tierras tropicales, Y sí, aunque se canceló presentaciones de otras bandas como Mayhem o Destruction, no podemos negar que estos 11 meses han sido extremos… mi cuerpo ha sufrido moretones, uñas encarnadas reventadas, lentes rotos, entre otras “gracias”, todo con tal de sentir esa exquisita adrenalina de cada concierto… La racha continúa y da buen inicio el proximo año con Ensiferum, Finntroll y Moonspell, que bendición… Pero no solo buenos conciertos ha tenido este año… también excelentes álbumes del metal mas brillante… como los siguientes:

Lo escuchado durante Octubre de 2010...

Sun, 14 Nov 2010 16:54:50 -0600

Décimo mes del décimo año del 2000, bajo la polución visual, auditiva y respiratoria, de la capital del valle de Guatemala, se sienten aquellos vientos previos al solsticio de invierno, vientos que no solo llevan consigo los típicos barriletes (o cometas como los conocen en otros países, que lamentablemente ya no son tan típicos por que fueron sustituidos por otros hechos de plástico en vez de los artesanales hechos con papel, varitas y cáñamo), sino también aquellos ilusiones de un futuro que parecía exitoso pero hubiera resultado fallido, aquellas que evaporan la razon y lo tornan a uno en un ser alienado por la estupidez. Vientos de cambio (como dirián los amigos de Scorpions), y el clima frio que tanto me encanta y encaja con mi persona, frío que endurece aún mas el metal pesado en su forma mas pura… en heavy metal. Y qué bueno que todo cambia… Pero lo mejor es que el metal persiste.

Lo escuchado durante Septiembre de 2010...

Tue, 12 Oct 2010 15:29:17 -0600

Noveno mes, en donde todos nosotros, cuya onomástica se encuentra entre éstos treinta días, damos por hecho, que somos producto del exquisito frío decembrino en el hemisferio norte, mismo que provocó que nuestros padres un día decidieran darse el calor necesario, y con éste, la generación de varios cigotes, en donde uno de estos, 26 años después, estaría escribiendo éste post… motivado por los siguientes discos que escuchó durante éste magnífico mes de equinoccio… Aqua, un nombre medio fluido para la banda carioca Angra, pero ésta fluidez no se queda solamente en el nombre, éstos brasileños, a pesar de sus constantes cambios de alineacion (y ahorita con el regreso de Confessori a sus tropas) son de las pocas agrupaciones que logran conservar un buen nivel de calidad a lo largo de su discografía, manteniendo su estilo, y lo más importante, conservan el nivel de no aburrimiento como en los primeros discos. Aqua no es la excepcion, con un mezclado un poco más “bruto”, otorga aquellas reminescencias a los primeros álbumes de producción más “natural” y con la voz de Matos –Aunque con esta banda me pasa lo mismo que con Accept, o Helloween, logro digerir a sus actuales vocalistas–. Las cañeras Arising Thunder, Awake from Darkness, Rage of the Waters, las variadas Spirit of the Air o las demás baladas, dan fé de éste metal de alto nivel. Con un estilo diferente, pero era lo que le seguía en la lista de reproducción del aparatejo de mp3, Sabaton, y sus voces de guerra, con album Coat of Arms, narran con su particular estilo a lo History Channel Metal su pasión por las conflagraciones del pasado (como White Death y The Final Solution), y por qué no, su amor por el Metal (aunque aún no me parece correcto robar letras y notas de otras canciones más famosas como The Ripper y Master of Puppets, Metal Ripper suena bien). Aquellos riffs prununciados acompañados de la acentuada pronunciación del vocalista Joakim Brodem, siendo a veces tan marcado que parece escucharse un discuros del Führer, adecuado con la temática de lo que se narra en la mayoría de canciones. Bastante aceptable el disco aunque puede llegar a escucharse genérico. Concluyo el mes escuchando también el nuevo de Annihilator, bonito el disco, canciones entretenidas y bonitos riffs exceptuando por dos canciones – las pésimas Nowhere to Go y Romeo Delight–, pero vale la pena escuchar la propuesta de “alternative” thrash que esta banda canadiense nos brinda aprovechando la etapa de thrash metal revival de la que aún hablan los medios, y del cual se quieren aprovechar… Finaliza septiembre, excelentes vivencias, y excelente Metal…

Lo escuchado durante Agosto de 2010...

Wed, 15 Sep 2010 08:57:31 -0600

Mi libre locomoción, un derecho humano, se vió afectada durante el octavo mes del año; y es que, como usuario del “optimo” sistema de transporte público de la ciudad de Guatemala, me ví forzado a cambiar mis rutas, aumentando en 2 horas el viaje… de alguna manera habría que aprovechar esas 2 horas de ocio. Preocupado por eso, y confiando que la probabilidad de asaltos dentro del bus disminuyó con este nuevo sistema. recargue el PMP con lo nuevo de Iron Maiden y Blind Guardian, para que, junto con los baches de la calle, me mesieran durante esta travesía urbana. El viaje matutino inicia con Iron Maiden y su nuevo álbum The Final Frontier, la mejor banda de metal, le duela a quien le duela, y cuando en la estación de bus más cercana comienzan a surgir sonidos extraños, como de otro planeta, es simplemente Satellite 15… The Final Frontier, que con un intro bastante raro deja mucha extrañeza a quienes estamos acostumbrados a escucharlos galopantes ritmos de aquella banda británica, afortunadamente la segunda parte de la cancion mejora, agregándole toques de hard rock, aunque vuelve repetitiva. Ya dentro del bus, mientras observo a la gente inocentemente pasar su RFID por el sensor, –y lo más gracioso, sonreír a éste sensor mientras deslizan su tarjeta– cuando el gobierno está contorlando cada paso que ellos dan, suena un galope a mediana velocidad, El Dorado, una cancion que al principio me pareció mala pero despues me comenzó a gustar mientras mis ruedas del tiempo (y del bus) giraban durante el mes, aunque mediocre para el estandar de Maiden. al avanzar por la avenida, vienen a mis tímpanos sonidos similares al la Boda Química de Dickinson. Mother of Mercy, el cual, con la poderosa y educada voz de Dickinson en un inicio, logra mantener mi atención nulificando la somnolencia matutina. Y al igual que la anterior, Coming Home, la balada del disco, es también bastante alusivo a la carrera en solitario del “Air Ride Siren”. El galope inicia con The Alchemist, y finaliza aquí, para dar lugar al segmento “épico” del disco, con temas como la naturalista Isle of Avalon, la progresiva Starblind (la cual sería un tema digno del Crack the Skye de Mastodon); The Talisman, que para mis oídos, la más sabrosa del disco, manteniendo un balance casi perfecto entre galope y sentimiento; Me suena indiferente The man who would be king; y luego, When the Wild Wind Blows, con un mensaje positivo resemblante a The Legacy en el anterior LP, cancion bastante larga, no tan compleja, pero llega a entretener. El bus avanza, y a bastante distancia aún de mi destino, con la somnolencia que me caracteriza en éste tour matutino, At the Edge of Time de Blind Guardian me lograba desperta canciones como la sinfónica Sacred worlds, las cañeras Tanelom, Ride into obsession, y A Voice in the Dark, o las melódicas mas tranquilas como Road of no Release o Control the Divine, lo suficiente para mantenerme despierto, no solo esta vez, sino las veces consecuentes mientras persista en mi reproductor de mp3. En general, bastante entretenido y apegado al clásico Blind Guardian que muchos deseábamos escuchar durante los anteriores 2 lustros. Buen mes, buen metal, dos álbumes excelentes, transporte urbano pésimo, las ruedas del bus siguen girando lentamente, espero estos engranajes metálicos del tiempo se mantengan lo suficentemente lubricados y no se atasquen, y giren libremente y sin contratiempos…

Lo escuchado durante Julio de 2010...

Sun, 08 Aug 2010 15:49:24 -0600

7mo mes del año 2010, lugar: Ciudad de Guatemala, situación actual: paz mental durante casi todo el mes, aunque eso tiene sus desventajas, quizá la mayor sea el no poder correlacionar una canción con un recuerdo agradable (o desagradable), sino, simplemente hacer la asociación monótona entre canción / posición geográfica del bus matutino que me lleva al trabajo. En dichos viajes tempraneros, la música de Dio me acompaño, lamentablemente ya no interpretada por el mismo enano sexagenario del heavy metal de Ronnie(RIP), sino por un talento vocal reciente, Jorn Lande, y su disco Dio, en el cual, éste noruego decidió hacerle éste homenaje póstumo, algo poco controversial por cierto, asegurando muchos que hizo el disco para sacarle provecho a la muerte de Ronnie. Ignorando la controversia de que si Lande se aprovechó de esto o no, siempre he tenido la opinion que él tiene una voz muy similar a Dio, y en éste disco lo demuestra con temas excelentemente interpretados como Shame on the Night o Night People, a tal punto que fue solicitado despues por los mismos compañeros de Black Sabbath - exHeaven and Hell para hacerle homenaje al Elfo Cornudo. De los mejores álbumes de homenaje a Dio, pero quizá le faltó cubrir otros temas más brillantes (como Heaven and Hell o Gates of Babylon) para hacerlo el mejor. Pero lejos de esa magia que Dio pudo generar con sus canciones, el playlist del PMP continuaba con Equilibrium, y su más reciente album, Rekreatur, tomando siempre la misma fórmula de hacer un electro-folk (por más extraño que parezca) con melo-death, con melodías pegazosas, riffs galopantes y una voz un poco diferente al del Sagas (oh sorpresa, es vocalista nuevo), de la cual no puedo opinar mucho debido a mi falta de agudeza auditiva para reconocer y apreciar la belleza en las voces guturales (y no es que no me gusten, todas las escucho iguales y no las veo tan artísticas como la música de fondo). Temas rápidos como Die Affelniesen, o temas épicos como Kurzen Epos o Aus Ferner Set (a pesar del perro que ladra a media cancion) hacen de éste un disco disfrutable durante las 2 horas de sueño del transporte público. Advierto, se disfruta, pero es regular e irrelevante. Debido a la escaces de discos nuevos, y en mi búsqueda por bandas de NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal) que sonaran como a Iron Maiden, me encontré con una banda sueca muy buena, Wolf, del cual decidí escuchar su disco homónimo de 1999, del cual lo unico que puedo decir es que son muy buenos músicos, con claras influencias de bandas británicas como Angel Witch o Iron Maiden primitivo. guitarras dobles bastante melódicas y un sabor tan old-school que contrastantemente se siente refrescante. Un album nostalgicamente entretenido, con temas al estilo Transylvania como In the Eyes of the sun, otras que recuerdan al seventh son como Moonlight, o aquellas que referencian a clásicos de Angel Witch como Desert Caravan. La banda que más me gusto durante el mes, y les seguiré el rastro desde ahora. Tres albums para un mes indiferente, bastante bien, tomando en cuenta que el álbum más old school es el más relevante. Y qué otra que esperar que avance el mes de agosto, a por el de Blind Guardian, y obviamente, el de Iron Maiden. Que la paz esté con vosotros.

Lo escuchado durante Junio de 2010...

Sun, 04 Jul 2010 14:31:53 -0600

Junio de 2010, mes de nuevas pato aventuras luego de 8 meses de estupidez, y de un letargo en mis actividades cotidianas bastante prolongado, donde, en dicho período, la única actividad que se mantuvo constante fue aquella que con cada nota marca los segundos vividos, sufridos, ignorados, o simplemente segundos muertos, que vuelven a la vida de una manera bastante particular cuando escuche de nuevo dichos discos en unos meses… qué mejor máquina del tiempo que la música. y para viajar de regreso a ese junio de 2010 de nuevas pato aventuras tendría que escuchar:

Lo escuchado durante Mayo de 2010

Sun, 13 Jun 2010 15:28:33 -0600

Todavia adolorido del cuerpo y del alma, y encima de todo, la partida de Ronnie James Dio al Valhalla, pero aún con la mente de acero inoxidable, pasó el mes de mayo, el cual, me entrego buenas composiciones para mis tímpanos, en donde la terapia metalera para una mente dañada por el destino fue fundamental para resisitir los ataques de las ideas, y de los sueños a medias. Esta terapia consistió en los siguientes álbumes, en donde casualmente ambos llevan la palabra Angel en sus títulos, y a los cuales agradezco haberme abierto la mente para ver nuevos horizontes… sobre todo por el album de…

Lo escuchado durante abril de 2010

Mon, 03 May 2010 17:52:14 -0600

El cuarto mes de 2010, un mes… ¿bueno?, si… representó el inicio del fín de algo que hubiera convertirse en caótico e insoportable. Un evento del que aprendí mucho, me enseño a descubrir mis debilidades y a fortalecerlas, y me enseñó tambien que lo que es de uno, se queda con uno, y como lo mio es el Metal, hago un recopilatorio de lo que escuché durante este mes de “primavera inversa”.

Lo escuchado durante Marzo de 2010

Wed, 07 Apr 2010 15:27:46 -0600

Marzo de 2010, un mes bastante interesante, satisfecho con mi nuevo trabajo, con mi profesión, y sin olvidar que fue un mes de maduración intrapersonal, para bien o para mal será un mes memorable, tantas emociones vividas, y aunque no fueron las mas placenteras, siempre hay que sacarle lo mejor a esos recuerdos por medio de la experiencia, y remembrándolas con los bellos sonidos del Metal. Y los riffs que me ayudarán a rebobinar el tiempo a ese mes serán:

Lo escuchado durante Enero de 2010

Mon, 01 Feb 2010 19:05:24 -0600

Luego del pequeño hiato que tuve en mi blog (que al final no duro ni 3 semanas, pero ya extrañaba volver a escribir), y a pesar que he estado de vago, tan desocupado que doy pena, arrepintiendome de no haber escrito muchos post durante el tiempo libre, llego la hora de detallar lo escuchado durante el mes de Enero, mencionando solamente lo que valió la pena pues no estoy con ganas de enojarme si menciono las producciones mediocres que pude haber escuchado (de las cuales hay un par), y que mejor obviare para que se queden en el olvido, empezando con:

Mi TOP 10 del 2009 para el Heavy Metal: the black list

Fri, 01 Jan 2010 00:00:11 -0600

Ahh el 2009, otro año lleno de acontecimientos personales, algunos trágicos, otros satisfactorios, pero todos con algo que enseñarme, y lo mejor, aprender de ellos, y no solo aprender, sino recordar que sucedieron, y qué mejor que revivir estos acontecimientos al escuchar una tonada, un riff, o un verso, que los traiga de nuevo como si hubiese sido hoy. Por ello, y aunque escribiendo este post en un estado de ánimo no muy agradable que digamos, enumeraré todos aquellos álbumes que lograron –con su música que ataca el cerebro, desde el neocortex hasta el hipotálamo– crear los recuerdos más significativos, y por ende, los álbumes de Heavy Metal que mas me gustaron… Empezare mencionando a:

Lo escuchado durante Noviembre de 2009...

Sun, 29 Nov 2009 12:01:12 -0600

Y se fue noviembre, un mes bastante importante este año, sobre todo por los cambios que ha representado tanto mi vida profesional como personal, y lo mejor de todo, es que estos cambios estarán referenciados por canciones de metal, pero no de cualquier metal, de buen metal, asi que esto es un resumen de lo que escucharé, y que, estoy seguro que, eventualmente, esas canciones se convertirán en checkpoints… Iniciando con:

Lo escuchado durante Octubre de 2009...

Sat, 31 Oct 2009 04:35:21 -0600

De no ser por el super concierto de Kreator y Exodus en mi pais, hubiera podido decir que éste mes no tuvo muchas novedades metaleras, pero la cantidad no es lo que cuenta, sino la calidad, y muestra de ello son los 2 álbums que escuché durante este mes. Y que mejor que publicar el post en Halloween (lo que me recuerda que Helloween debió de haber sacado algo ya).

Lo nuevo:

Scar Symmetry - Dark Matter Dimensions (2009).

De las bandas nuevas que ha dado esta década y que más he disfrutado es Scar Symmetry, con tan sólo 3 discos han logrado posicionarse en un lugar privilegiado dentro del mundo del metal, gracias también a su estilo de melodeath más progresivo y bastante bien ejecutado, sin olvidar la gran capacidad vocal que tenian previamente con Cristian Alvestam. Al separarse éste gran vocalista de voz dual pensé que la banda ya no sería lo mismo, cuan equivocado estaba, pues en su álbum de este año, a pesar de ser sustituido Cristian por 2 vocalistas (uno gutural y uno con voz limpia) sigue en la misma línea musical que han tenido desde sus inicios. haciendo un disco exquisitamente catchy desde la primer canción (The Iconoclast, que me recuerda mucho a Arch Enemy en la melodia inicial) hasta el final (Radiant Strain), siempre con los excelentes solos que los caracterizan, y con las típicas líricas que relacionan la desgracia humana con conceptos abstractos. **Tracks Recomendados:**The Iconoclasm, The Conscious Eaters, Noumenom and Phenomenom, Ascecion Chambers, Non Human Era, A Parentheses in Eternity.

Lo escuchado durante Septiembre de 2009...

Tue, 29 Sep 2009 17:06:56 -0600

El noveno mes del año en el calendario gregoriano, el septimo mes del año en el calendario romano, el mes en el que llegué a mi cuarto de siglo de edad, y un mes en el que escuché demasiado buen metal (no se por que siempre en septiembre sacan buenos albumes), bueno, siempre con una excepción finlandesa, pero mejor iniciemos con lo que mas me gustó:

Lo Nuevo

Megadeth - Endgame (2009).

Aunque Megadeth ha sido una banda que se ha mantenido siempre dentro de los limites aceptados por el metal, puedo asegurar que desde el Countdown to Extincion no habia escuchado algo mejor de parte de ellos hasta que vino Endgame, definitivamente una buena patada en el trasero el que le dio Megadeth a Metallica, pues, a modo de comparación con el álbum “resurgimiento” de la ultima. éste album es extremadamente consistente, con bastantes pero bastantes solos tecnicamente memorables, unas cuantas canciones más orientadas a la velocidad Thrash que venian presentando del countdown para atrás. y sobre todo, estrenando un virtuosísimo guitarrista (Chris Broderick) que la verdad no tiene nada que envidiarle en cuanto a velocidad y tecnisismo generalemente a los anteriores, y particularmente a Marty Friedman. Bastante recomendable y para mi, uno de los mejores discos del año… Tracks recomendados: Dialectic Chaos, This day we Fight!, 1320’, Headcrusher.

Metroid Metal

Thu, 10 Sep 2009 15:32:18 -0600

Grata sorpresa la que me lleve este domingo al revisar mi reader… justo al llegar a la categoria “Videojuegos” para ver que hay de nuevo en ese mundo de vicio y perdición digital, se me aparece un titulo bastante extraño… Metroid Metal… de que se podria tratar? al revisar el feed me doy cuenta que, se trata de una banda tributo a la serie de videojuegos Metroid de Heavy Metal. al abrir el link me doy cuenta que poseen un album llamado Varia Suit, Y como fanático de la serie me tuve que dar la tarea de bajarlo y escucharlo, y simplemente quedar boquiabierto, al escuchar la exquisita combinación de perfección entre el mejor videojuego a mi criterio (super metroid), con uno de los mejores sountracks tambien a mi criterio, con mi género musical (el heavy metal y sus derivados directos)… El album es simplemente un compilado cañero de 50 mins de Heavy Metal progresivo, que consta de 14 canciones derivadas principalemente del soundtrack original de cada juego de la serie, las mas trascendentales… como por ejemplo “Prelude” el tema principal de Metroid (el que sale en el final de super metroid en los creditos), tambien el excelentisimo tema de Lower Norfair, entre otros. Obviamente por el tipo de tributo, es un album completamente instrumental, aunque la verdad no necesita letras para expresar ese sentimiento de vicio videojugador. Para quienes deseen escucharlo en línea, y si son lo suficientemente habiles, descargarlo desde el cache de firefox, el album se encuentra publicado en: http://metroidmetal.bandcamp.com/ El sitio oficial de la banda, y desde donde se pueden descargar gratuitamente varios temas es: http://www.metroidmetal.com/

Lo escuchado durante Agosto de 2009

Sun, 30 Aug 2009 17:15:01 -0600

Me acabé el octavo.. mes de este 2009, un mes de inconsistencias existenciales y exceso de stress, que he logrado superar, en parte, gracias a la concentración que me da el Heavy Metal dia a dia, y para muestra, escribo las canciones que me mantuvieron ocupado el hemisfero derecho de mi cerebro, mientras el izquierdo programaba algoritmos complejos. Gracias a que en este mes fue anunciada la venida de Kreator a mi pais, obviamente hubo una tendencia para escuchar más a profundidad sus primeras obras… pero empezemos por lo nuevo.

Lo escuchado durante Julio de 2009

Fri, 31 Jul 2009 08:00:34 -0600

Y dado que mi vida sigue girando en torno al Metal, creando recuerdos con cada nota, cada riff y cada verso, presento a continuación lo que me mantuvo ocupado el sentido del oido mientras viajaba en la camioneta, trabajaba, o simplemente me la pelaba en internet.

Lanzamiento Julio 2009

Primal Fear - 16.6 (Before the devil knows you’re dead)

Bueno, el nuevo album que escuche esta vez es de esta excelente banda germana del Ex - Gamma Ray Ralph Scheepers, el cual regresa gracias a Dios con mas guitarra y menos sintetizadores (aunque aun tiene en algunas) que el anterior album, dando una excelente entrada con el tema Riding the Eagle, que junto con Under the Radar, Night after Night y The Exorcist, son los temas mas rápidos del disco, en donde Under The Radar destaca como una de las mejores del album. Otras que vale la pena mencionar son Black Rain, con un intro medio oriental, en donde destaca el solo de guitarra casi al final y que al igual con 5.0/Torn, la mas larga del disco tienen una estructura bastante interesante que hace recordar a temas como Diabolus del gran Seven Seals. La impresionante voz halfordezca de Scheepers se luce en la balada No Smoke without a Fire. Aunque lamentablemente tambien se tienen temas flojos como Killbound que es repetitiva hasta el caño, o Scar que suena como a nu-metal, puedo decir que el album es bastante bueno, comparable a seven seals en variedad, y no cayendo en exceso de pomposidad como lo hicieron en el anterior New Religion.

Lo escuchado durante Junio de 2009

Sun, 28 Jun 2009 06:11:13 -0600

Bueno, a pesar que por causas extrañas el dominio de Wordpress quedo banneado en mi pais (no quiero pensar en represión, pero conociendo mi país uno nunca sabe), a continuación presento de una manera resumida todos aquellos albums de música buena (entiendase metal) que me ha mantenido inspirado durante el sexto mes del 2009, en donde incluiré no solo aquellos nuevos lanzamientos que perduraron durante todo este mes en mi (t)iTan (reproductor chino), sino tambien todos aquellos buenos albums de años pasados e incluso décadas que no habia descubierto a pesar de tener contenido bastante bueno. Decidi hacerlo de esta manera para no extenderme con reseñas muy grandes de dichos albums e ir al grano. A continuación el listado:

Heaven and Hell - The Devil you know, y vaya que si...

Sun, 24 May 2009 14:07:09 -0600

Durante el ultimo mes estuve atado auditivamente a un grandioso Disco, nada mas que la mas reciente entrega de los que muchos llaman los fundadores del Metal, Black Sabbath, en su mejor alineacion (prefiero black sabbath con Dio en lo personal), y con otro nombre. Asi es, un album que lo anticipaba en el listado del Año pasado y me llevé la grata sorpresa de que, a pesar de la edad de estos señores, siguen siendo tan creativos… Es impresionante la atmósfera que logran plasmar en este nuevo clásico, a puro riff electrizante empieza Atom & Evil, adornado exquisitamente con letras bastante oscuras y metaforicas tal y como solo Dio las sabe escribir, Da paso a continuación para Fear, con un riff inicial bastante rapido que da la impresion de que se trata de una cancion acelerada, aunque en realidad se trate de una cancion Doomy bastante interesante, al igual que en la anterior, con letras de altura. Continuando nos encontramos ante Bible Black, el primer sencillo el cual es bastante bueno, a pesar de el video tan nefasto que le hicieron. Impresionante el intro acústico así como el desarrollo de toda la canción. Sigue la sadica Double the Pain, la cual continua con la rafaga de riffs doom característicos de Iommi, bastante entretenida, para continuar con Rock and Roll Angel, una cancion la cual se confundiría con una de Dio, la banda, con pasajes acústicos bastante interesantes. To turn to the Screw, una cancion quiza menos memorable, siempre con el ritmo lento de las anteriores. continuando a la rápida del Album, Eating the Cannibals, la verdad no es un Neon Knights, pero aun asi demuestra que estos viejitos todavia pueden hacer canciones rapidas, lo mismo pasa con Neverwhere. Y para finalizar, Breaking into Heaven, un excelente cierre épico para este álbum. La verdad no esperaba que el producto final iba a ser tan bueno, simplemente este album les demuestra a todos aquellas bandas nuevas quiénes son sus padres, y a quíenes deben respetar, Quiza no el mejor album de Black Sabbath, pero lo que si puedo asegurar que es de los mejores, y un clásico instantáneo.

Global Metal... El metal alrededor del mundo

Sun, 18 Jan 2009 14:16:19 -0600

Revisando el Metal Rules, como lo hago cada inicio de año para ver su clásico top 10 del año pasado, me encuentro con una recomendación de un DVD que llamo bastante mi atencion y que fue lanzado en el mismo 2008. Se trata nada más que Global Metal el segundo documental del antropólogo Sam Dunn, el mismo que realizace Metal, a Headbangers Journey en 2005… algo que me garantizaba que se iba a poner interesante el asunto. Y asi fue, el documental relataba la búsqueda de el autor por la manifestacion metalera en diferentes latitudes del planeta. empezando Brazil, país cuna de bandas como Sepultura que lograron gran éxito a nivel global. Es impresionante conocer la gran escena metalera de ese pais a través de ese segmento del documental. Luego, el antropólogo decide visitar otro país, Japón que, aunque no posee los problemas socioeconómicos que muchas veces impulsan a consolidar una escena metalera. Posee una gran cantidad de fieles al género, tanto que hasta el gran Marty Friedman da su opinion favorable por la escena nipona. Interesante saber que esta gente incluso conserva el orden dentro de los conciertos. Otro de los paises que se observa es India, la cual aunque su escena metalera no es muy grande, debido a que es una economía emergente, poco a poco van entrando costumbres occidentales, siendo una de estas la cultura metalera. Lamentablemente se ve que la escena aun esta debil debido a influciencias actuales como Bollywood y todo eso (la cuales los entrevistados catalogan como basura, y basta ver un video musical bollywoodense para ver que si) pero que va creciendo, tanto que la gira de Maiden tuvo lugar ahi en 2008. Tambien se visita la otra potencia económica en la actualidad de Asia, China, la cual debido a las restricciones del gobierno, les fue negado el metal durante decadas hasta 1993 como lo relatan. en donde la escena se comenzo a abrir. Parecido a éste, pero mas severo es el caso de Iran, en donde, según dicen, tienen prohibido todo lo que sea puramente occidental. pero que gracias a Internet muchos metalheads persas tienen acceso a la musica. Interesante ver la reaccion de Lars Ulrich respecto este tema, siendo el un detractor en los inicios del internet de las descargas de musica. Otra escena bastante grande es en el pais con mayor numero de Musulmantes, Indonesia. en donde dicen fue prohibido el metal durante mucho tiempo. Para terminar se presenta tambien Israel, otro pais que siendo de naturaleza hostil, no extraña que el metal se haya desarrollado mucho en el área. tocando temas desde la guerra hasta el holocausto plasmado por Slayer en el tema Angel of Death. En conclusion, otro interesantísimo documental con un enfoque bastante profesional, en donde se demuestra a la gente que no esta en el rollo que ésto es más que un genero, es una cultura, una forma de vida, Larga vida al Heavy Metal!

Mi TOP 10 del 2008 para el Heavy Metal: the black list

Sat, 27 Dec 2008 20:30:35 -0600

Bueno, se va otro año, y una de las tantas cosas que me deja es la satisfacción de haber escuchado buen metal, tanto de bandas ya conocidas, como de bandas que jamás habia escuchado (ya sea nuevas o viejas), y pues, este año, al igual que el pasado, decidí enumerar todos aquellos álbums de Metal verdadero, que de una u otra manera, lograron mantenerme concentrado en cada una de mis actividades por medio de su armonía. Así tambien, aquellos discos decepcionantes, que no lograron concentrarme mucho, y que al final, me entraron por un oído y me salieron por el otro… Aclaro, no hay nada científico, es puro gusto personal, si estan de acuerdo, esta bien, sino igual pueden dejar sus comentarios aclarando por que sí y por que no, sin pasarse de trolls. He aquí entonces, la lista negra con mi top 10 de lo mejor del 2008 en el Metal.

Saxon - Into the Labyrinth

Sat, 20 Dec 2008 00:00:35 -0600

Desgraciados los piratas, que no se como le hacen para “leakear” albums 2 meses antes de su salida, esta vez con los británicos de Saxon que regresan de nuevo con otro buen álbum. Biff Byford y compañía nos presentan Into the Labyrinth, Un nombre bastante acertado, pues al igual que un laberinto, media vez se entra en el álbum, es muy difícil salir de éste con toda su variedad que presenta, tanto que parece estar separado en 2 partes, la parte “moderna” y la parte “nostálgica.. veremos por qué. La primer parte, la “Moderna”, Saxon nos enseña en el primer tema, épico y a la vez directo, Batallions of Steel, una cancion de velocidad aceptable, al mejor estilo que logró plasmar en Attilla de Hun en el album predecesor (solo que mas lenta) con coros multivoz y una produccion digna de un álbum épico. Y hablando de parecidos, la siguiente canción, Live to Rock, representa todas aquellas corrientes Hard rockeras (muy al estilo AC/DC) como lo hizo en 2007 con I’ve Gotta Rock (To Stay Alive). Seguido de ésto, Demon Sweeny Todd, Un tema que por el mismo nombre, da pinta a ser cañero, y efectivamente lo és, es quizá el tema más rapido que tiene este álbum. muy a la Witchfinder General del Lionheart, Saxon nos demuestra que no envejece, tomando lo veloz del power metal germánico con lo mejor de su estilo británico. pero la caña no termina ahí, pues a continuacion viene un tema bastante resemblante a Red Star del pasado album… solo que en version rápida. Valley of the King, el segundo épico del álbum, demuestra otra vez que si se desea hacer buen metal a un ritmo acelerado, ni la edad impide lograrlo. Bien, y después de esto, viene la segunda parte del disco**. Slow Lane blues**, otra canción lenta orientada al heavy 70ero, en donde si se escucha, podría confundirse quizá con algun buen tema de Rainbow o Deep Purple, o sea bastante retro. Viene Crime of Passion, bastante resemblande a lo que se puede encontrar en los tiempos de Wheel of Steel, con un solo exquisito a media cancion y unas letras directas como en aquellos tiempos. para dar lugar a un interludio, Premonition in D minor, quiza la cancion mas insensata en el album. Abriendo luego una pseudo balada bastante pegajosa, Voice, con un solo bastante tecnico, y en promedio, de lo mejor que se encuentra en este album. Otro tributo al hard rock con Protect Yourself, media aburrida. puesto que se encuentra antes de una realmente buena, Hellcat, un rocker bastante cañero digno de estar al lado de Heavy Metal Thunder por su velocidad que Saxon nos provee desde el Lionheart (Sobre todo el solo.. que solo!) de las más recomendadas. Regresando al Heavy/ Hard Rock, Come rock of Ages, con riffs bastante Saxonescos tambien muy a la 747, definitivamente metal con clase. Y para finalizar, un remix de una cancion vieja del Killing Ground, Coming Home, omitiendo totalmente toda guitarra eléctrica distorsionada, sustituyendolo por un sonido bastaten tranquilo y sureño, que aunque no sea muy metálica, es muy relajante y agradable a los oidos. Definitivamente que mejor manera de iniciar el 2009 con álbums como éste. que aunque no es un álbum perfecto, Saxon logra su cometido de ponernos rock en los oidos con la delicadeza como lo hacian desde los 70’s/80’s, y sazonado con lo que nos ha dado en esta última década. Esperemos que otras bandas del NWOBHM como Angel Witch logren hacer algo similar (si es que en realidad sacan su tan esperado album retorno). Web de Saxon www.saxon747.com

Edguy - Tinnitus Sanctus: de mal en peor.

Mon, 10 Nov 2008 21:53:03 -0600

Luego de la esperadísima 3ra parte de su concepto Avantasía, Tobias Sammet, al igual que como lo hizo en 2002 con Mandrake, decide sacar en el mismo año tambien un álbum de su banda principal. La cual quizá sea el único punto de comparación entre Mandrake y este album. Por qué? quién no recuerda lo bueno que fue el Mandrake, con el que logró mejorar tanto su voz, como darle la dosis adecuada de power metal, sin resultar repetitivo como lo suelen ser todas las bandas clones de Helloween. Pero con Tinnitus Sanctus, se rompe la regla, pues esta vez, nos presenta un álbum mucho más aburrido, más comercial, y menos metalero que cualquiera que haya sacado anteriormente… lo cual haria pensar que al parecer a Tobby le está afectando mucho su amistad con el anti-metal de Michael Kiske…. Con éste album nos damos cuenta la transición que empezó quizá con algunos temas del excelentísimo Hellfire Club (el cual todavia conserva la dosis adecuada entre metal inteligente y cañero, con payasadas), y que, lamentablemente, únicamente los únicos vestigios de edguy del pasado sean las canciones Speedhoven, y un poco de The Pride of Creation. Eso no quiere decir que no tenga canciones lentas buenas, pues Wake Up Dreaming es otro tema que es bastante interesante. Pero las demás… un total desperdicio… con un nivel de aburrimiento y mal uso de teclados como Matrix, ambas del anterior disco. y agudizándose con una abominacion al estilo Trinidad: Are you a little pervert too?. nefasta definitivamente. Seguro, Sammet cumplió su palabra, que una vez dijo en una entrevista: en donde le gustaría este album como epitafio de su carrera. sin importarle que ganara o perdiera fans, que este album sea el mejor o el peor de edguy,… y al parecer se orientó por el segundo camino lamentablemente. Esperemos que algún dia Sammet recapacite, y vuelva a hacer musica con su estilo es el Heavy/Power metal de altura como lo hizo anteriormente en Mandrake y Hellfire Club.

Iced Earth - The Crucible of Man

Sun, 24 Aug 2008 14:15:41 -0600

Bueno, exactamente un año después de haber sacado la primer parte de la Saga “Something Wicked”, Iced Earth regresa este año con la segunda y última entrega, el cual al inicio se iba a llamar Reveletation Abomination, pero luego, le pusieron este otro nombre… que en mi opinión estaba mejor el primero. y por lo tanto obligándome a mí a escribir de nuevo un review, despues de ya ratos de no hacerlo… Entre los cambios cabe resaltar principalmente con el regreso de Matthew Barlow a las voces (ya que el pobre pero talentoso Tim “Ripper” Owens fue echado por segunda vez de una banda siendo reemplazado por su vocalista original, que cruel la vida), además con un sonido de la guitarra un poco más a lo que venia haciendo previo al Horror Show. con riffs un poco más desarrollados que el Framing Armaggeddon, menos atmósfera, y musicalmente más enlazado al original Something Wicked this Way Comes. Inicia con In Sacred Flames, un intro bastante bueno, con coros bastante buenos, y musicalizacion de fondo que me hace recordar a Dante’s inferno en ciertas partes, para ir de lleno a Behold the Wicked Child, uno de los temas más cañeros del álbum, Melodiosa y rapida, con un toque como a Dark Saga, y, en donde, despues de 5 años, volvemos a escuchar la voz de Barlow acompañados del palm muting de Jon Schaffer, una combinacion que ha funcionado muy bien desde tiempos de Burnt Offerings. Minions of the Watch un tema corto y directo, lento y a la vez cañero, donde Barlow demuestra su versatilidad vocal en las primeras estrofas, cantando bajo en la primera, y subiendo tono en la siguiente. perfecto complemento de su contraparte rapida The Revealing. un tema corto y tambien directo, digno de estar aqui, aunque el riff de la parte final suene un poco repetitiva. A gift or a curse una pseudo balada cantada al principio por Schaffer al principio, y muy al estilo de Visions del Stormrider, para intermediar con una parte muy rápida y encontrarnos quizá con los solos más memorables de todo el album. y volver de nuevo a la lentitud… buen tema. Continuando con Crown of the Fallen Iced Earth retorna con un tema un poco aburrido y repetitivo, salvándose unicamente en el shreddin de la parte final, donde inmediatamente se funde ante el inicio de The Dimension Gauntlet, iniciando con un riff bastante creativo, recordandome los tiempos de Burnt Offerings otra vez, con la caña necesaria para hacerlo, finalizando con una armonia bastante conocida de el Coming Curse. definitivamente de los mejorcito que encontraremos aquí. I walk alone… tema que por el nombre pareceria que se tratara de una balada, pero no, aqui encontramos uno de los coros más pegadizos del álbum, sin embargo, por lo mismo, falla en ser un poco repetitiva… pero para ser el primer sencillo esta bien, pero bueno, todo se soluciona en el siguiente tema Hartbringer of fate, una balada bastante interesante, con atmosfera comparable a The clouding del anterior álbum, excelente percusión, y coros memorables, de las mejores desapareciendo lentamente hasta dar lugar a Crucify the King la cual recicla un riff previamente hecho, sin embargo la fortaleza de ésta radica en la impresionante voz de Barlow, con unos agudos impresionantes, poniendose bastante buena y rápida a la mitad de la canción. pero hasta ahi… viene Sacrifical Kingdom típico tema de la banda, con trémolo rápido, recomendable, Divide and Devour cae como rayo, una muy buena velocidad y buenos coros a la mitad de la cancion. que me hace recordar a la estructura de Violate del Dark Saga. La épica Come What May la cancion más larga del disco, bastante inspirada en The Coming Curse, suena bastante bien sin llegar a reemplazar al tema anteriormente mencionado. y finalizando la saga con Epilogue, con musicalización de la saga Something Wicked… Bueno, el album supero mis expectativas, sin embargo sentí como que al parecer fue un poco trillado volver a contratar a Barlow, pues Ripper ya estaba realizando un buen trabajo. Con éste album Schaffer logró superar los problemas del anterior como lo era el exceso de Intros y solos superficiales, pero a la vez también perdió la atmósfera que habia logrado plasmarle al Framing Armaggedon. Recomendaciones (en negrita las mas cañeras): In Sacred Flames*, Behold the Wicked child****/Minions of the Watch,*** Gift of a Curse***,* The dimension gaunglet*****, Hartbringer of Faith,*** Sacrificial Kingdom***, Come what May***.

Judas Priest - Nostradamus... malos presagios?

Sun, 15 Jun 2008 02:55:08 -0600

Recien tuve la oportunidad de escuchar lo nuevo de Judas Priest, un album que estuve esperando desde que fue anunciado, y pues, mientras se acercaba la fecha de su salida, poco a poco iban apareciendo sencillos bastante buenos (Nostradamus, el cual me suena mucho a temas del painkiller), y regulares (Visions)

Esperaba que éste álbum no cayera en el error del segundo sencillo Visions, pues, me parecio un tema bastante aburrido, Sin embargo, con lo primero que uno se encuentra al escuchar este album es con unos sintetizadores bastante feos que me hicieron recordar al Turbo, pero bueno, en el momento pensé, la situacion podia mejorar. Ya continuando con la escuchada, mientras iban pasando los tracks, notaba cada vez más el relevo de las guitarras a segundo plano, siendo eclipsadas por los mismos sintetizadores horrendos, y bastante orquestación, lo que me hizo recordar el grave error que también cometió Rhapsody of Fire en su úlitmo album, lo mismo pasa con este, parece más el mal llamado Hollywood Metal, que el clásico heavy metal que yo conozco de Judas Priest. Aunque bueno, no hay que comparar Rhapsody con Priest… Y aunque el álbum de por si no es malo, pues tiene temas bastante buenos como Death, Persecution, Nostradamus, éstos lamentablemente van acompañados de introducciones un poco mal logradas, lo que también me hizo recordar el desacierto de Iced Earth en su último álbum (Framing Armageddon). además que también hay muy pocas canciones cañeras, y pues, aunque no esperaba un painkiller 2, me hubiera gustado mas escuchar canciones rápidas y cortas que canciones largas y aburridas… Pero bueno, ese fue el experimento “conceptual” de Halford y compañia, a mi criterio, con mas desaciertos que otra cosa, pues aunque no está tan malo el álbum, esperaba mucho más de los Metal Gods, pero bueno, quién puede criticar a los dioses?

Warrel Dane - Praises to the War Machine.

Thu, 03 Apr 2008 14:11:54 -0600

Hace pocos meses me habia enterado que Warrel Dane, el vocalista de Nevermore iba a sacar un proyecto en solitario… El cual según decía, iba a estar mas enfocado a Heavy Metal clásico que a lo que se acostumbra a oir en Nevermore, que de por sí hace rolas incategorizables. Y pues, ya despues de escucharlo ya varias veces, llegó la hora de darle mi veredicto. El album inicia con una canción bastante interesante When We Pray, con riffs pseudo “industriales” pero lo que cabe resaltar es la calidad lírica que ya comienza a mostrar el album, contando con un coro bastante memorable y enfocado a la política (Ya lleva ratos la frase “The world is ruled by fools and pigs …” rondando en mi cabeza). "Messenger", es el primer sencillo, cabe notar la presencia de Jeff Loomis en el espectacular solo. “Obey” un tema que carece de algo, o quiza fue muy directo y a la carrera. Sin embargo, ahora viene lo bueno, "Lucretia my reflection" es un tema bastante entretenido, que suena bastante a algun tema perdido de Sanctuary por el tipo de voz que usa Dane, además de contar con muy buen trabajo en guitarra en el “bridge” de la cancion, bastante buena. Casualmente, viene otra bastante buena, con coros bastante memorables, y que bien hubiera podido ser incluida en el Dreaming Neon Black de Nevermore. Otra bastante interesante, aunque sin deja-vu nevermoresco es August, repleta de riffs pseudo thrasheros, y una complejidad musical superior al resto de temas del disco. La balada “Your Chosen Misery” pues, no tengo mucho que decir al respecto, solo que se pone bastante buena casi al final, donde le sube la distorsion y el volumen a los instrumentos. En un paso más acelerado viene “The day the Rats where to War” otro tema aceptable con liricas obviamente políticas. Siguiendo a esto viene otra pseudo-balada, "Brother" con letras bastante literalmente bastante familiares, y quizá es la que mejor demuestra la grandiosa voz de este individuo. Viene “Patterns” con mayor velocidad, sin mucho que decir de esta pues es de las que menos se me han quedado. “This Old Man” otro tema Nevermoresco, bastante entretenido. Y terminando con el Grand Finale del album, “Equilibrium” quizá siendo la más compleja, y con riffs mejores desarrollados. Al final de cuentas, este album no viene a ser más que otra excelente entrega hecha por la gente que está detrás de Nevermore, que seguramente, prefirieron sacar este título como “proyecto alterno” pues ya que aunque es bastante bueno, cambia un poco el enfoque musical encontrado en álbums de Nevermore, pues es mas orientado a canciones directas y memorables “de una sola pasada” que en complejas y técnicas memorables en “varias pasadas” como sucede con Nevermore. Y aunque la intención de Dane fue hacer un propio proyecto, estoy seguro que si este conjunto de temas hubiera salido como “Nevermore - Praises to the war machine” quizá no hubiera funcionado como lo hace, pues hubiera estado bajo la sombra del grandioso This Godless Endeavor del 2005.

Tobias Sammet's Avantasia - The Scarecrow, La Primera Impresión

Sat, 12 Jan 2008 19:45:49 -0600

Uno de los lanzamientos más esperados para mí el año pasado iba a ser este album, sin embargo, Sammet decidió lanzarlo hasta este año, y despues de tanto esperar, al fin obtuve una copia de este album con una calidad no muy buena, sin embargo estaba lo suficientemente escuchable, y con teclado en manos, orejas destapadas, y mente abierta, me puse a escuchar, y a analizar cada una de las canciones, por lo que todo lo que está escrito aqui puede variar para bien o para mal, en posteriores escuchadas del disco.

Mi TOP 10 del 2007 para el Heavy Metal: the black list

Sat, 22 Dec 2007 14:05:30 -0600

Ya a menos de 8 días de finalizar este año 2007, decidí hacer un resumen de los que para mí fueron los títulos que marcaron este año lleno de heavy metal para mis oidos, títulos que fueron suficiente para recordar los momentos tanto trágicos como placenteros que viví en este 2007. El orden de éste es puramente subjetivo, no hay nada científico, sino se basa mas que todo en los álbums que más me “llegaron” y taladraron mi cabeza de una manera sana. Y se incluye unica y exclusivamente Heavy Metal y sus derivados (aunque en la seccion de tomatazos puede incluir algunos que ya no son muy metalicos…) He aqui entonces… El top 10.

Mago de Oz - La ciudad de los arboles ... podridos??

Wed, 14 Nov 2007 13:27:56 -0600

Mago de Oz, una de las bandas que por mucho tiempo fue de las mas creativas dentro del heavy metal en español, y que durante años fusionó sonidos folkloricos, con guitarras altamente distorsionadas y letras muy bien pensadas y antireligiosas, nos presentan este año La Ciudad de Los Arboles, el cual tuve la oportunidad de escucharlo, y la primer escuchada me bastó para quedar completamente decepcionado… Era obvio que con el éxito alcanzado con Gaia II por estos lados del mundo, pudiera existir la posibilidad de que esta banda se dirigiera a una mayor audiencia, ya que se comenzaba a prever este “efecto Metallica” desde que su video de la cancion “Hoy toca ser feliz” era transmitido por canales de television de musica ranchera, lo cual no era del todo malo, pues Gaia II tenía tantas canciones buenas y cañeras, que ésta pieza se podia obviar por completo, pero sin saber que ésta significaba el inicio del fin del camino. Y con este disco confirman definitivamente su divorcio con el Heavy Metal, tornándose en un disco con la mayoria de canciones extremadamente comerciales con un nivel de aburrimiento impresionante y con letras tan blandasc que se comparan al del cualquier disco pop comercial. Con unas pocas canciones salvables como “Deja de Llorar”, y otras abominables como “Y Ahora voy a Salir”(Un español gritando Viva Mexico??? lo que hace el dinero) o Resacosix en la barra. A Tal extremo llega la blandez del disco que la cancion mas pesada llega al nivel de caña de canciones que antes eran blandas de la banda como La danza del Fuego (“No queda sino batirnos” es el ejemplo). Lastima que ocurrió ésto con esta banda, sabemos que no todos saben digerir bien la fama y la fortuna, y que el dinero les haya corrompido tanto la mente que ya dejaron a un lado su creatividad tanto lírica como musical, para llegar a ser “otra banda del monton”, Señores, los tiempos de La Leyenda de La Mancha, FinisTerra y Gaia se han terminado. Mago de Oz ha vendido el metal por unas monedas de plata. Espero que se reivindiquen y alguna vez vuelvan a crear canciones excelentes como lo hicieron en el pasado con El Fin Del Camino, FinisTerra o La Cantata del Diablo. La habeis cagado, CABRONES!!!

Gamma Ray - Land of the Free II

Thu, 01 Nov 2007 10:58:21 -0600

Me he preguntado muchas veces… que hubiera sido del mundo si Kai Hansen no hubiera salido de Helloween ya hace casi 20 años atras??? Viviríamos mejor, peor, igual? Bueno, Gamma Ray, La banda del maestro y padre del Power Metal Germánico Kai Hansen, nos demuestra una vez mas de que él es el único enano endemoniado capaz de crear discos con furia total, y sobre todo, de muy alta calidad. Y de que su partida de Helloween no fue un error, sino un bien cultural para la comunidad metalera y para la humanidad en general.

Gambling with the Devil y New Religion definen un buen año para el metal germánico...

Sat, 22 Sep 2007 19:10:03 -0600

Helloween, como padres del estilo Power, siempre se ha distinguido por incorporar melodías y letras felices a sus canciones, y este año no es la excepcion, ya que he tenido la oportunidad de escuchar un adelanto del nuevo álbum "Gambling with the Devil" y me sorprendio, afirmándome que esta banda no envejece al contrario como otras como lamentablemente Iron Maiden.

Existiria el Heavy Metal sin electricidad?

Tue, 11 Sep 2007 21:35:52 -0600

Pero como?? sin guitarras distorsionadas ni amplificadores?, bueno Esta pregunta me vino a la mente luego de escuchar Van Canto una banda muy particular compuesta por 5 vocalistas y una sola bateria, Su primer album sacado el año pasado (2006, A Storm to come) fue el primer intento por renovar el estilo Power Metal al cual pertenecen, al emular guitarras, bajo, e incluso teclados con puras voces humanas, Esta banda se define Acapella Hero Metal o algo así, y aunque el nombre del genero suene bastante “extraño”, este estilo es muy interesante, bastante parecido al power metal melodico tradicional como Kamelot o Sonata Arctica en sus inicios, pero sin ningun instrumento, exceptuando la batería y la voz humana. Sobre todo me sorprende la actuación del que hace de bajo, perfectamente emulado… espero en que otras bandas nuevas se atrevan a aportar algo innovador al género como lo logró esta. Esto nos demuestra que si, efectivamente puede existir Heavy Metal sin electricidad, y aunque esta banda suena bien, en mi opinión nada podra sustituir al bello y a la vez agresivo sonido de una guitarra distorsionada.

La Perfección del Heavy Metal V.2007.08 2008.07...

Mon, 20 Aug 2007 21:00:49 -0600

Con este titulo me quiero referir a los álbums de heavy metal, que representan mi punto de vista de perfección musical, y tambien, de los cuales nunca han sufrido la humillación del boton Skip en ninguna de sus canciones desde mi Amarok/Winamp, y obviamente no pueden faltar en la colección de cualquier fanático de este género. Esta lista esta llena tanto de clásicos, como de material nuevo… pero eso si, exclusivamente Heavy Metal y todos sus subgéneros, donde para cada album seleccionaré (tarea difícil con tanta perfección) 3 de las canciones que más me trepanaron el cráneo. Obviamente tras ésto no hay nada científico, simplemente son los álbumes que más me han inspirado para programar. Bruce Dickinson - Accident of Birth (1997): Que se puede esperar de alguien que tocó y sigue tocando desde mas de 20 años en Iron Maiden??? Un disco inspirador y perfecto. Las más cañeras: Darkside of Aquarius, Accident of Birth, Arc of Space. Mercyful Fate - Don’t break the oath (1983): El origen de la maldad inició con el título anterior Melissa, sin embargo este se lleva la corona de la perfección. Las más cañeras: Come to the Sabbath! The Oath, Welcome Princess of Hell Nevermore - Dreaming Neon Black (1999): El disco de Nevermore más depresivo y con bastante ambientación… Las mas cañeras: All Play Dead, Dreaming Neon Black, I’m the Dog. Mägo de Oz - FinisTerra (2000): El mejor álbum de una de las bandas españolas más significativas dentro del heavy. Las Más Cañeras: La Cruz de Santiago, Los Renglones Torcidos de Dios, Finisterra. Black Sabbath - Heaven And Hell (1980): Dio + Black Sabbath = Fantasia + Maldad = perfección. Las más cañeras: Die Young, Heaven and Hell, Lady Evil. DIO - Holy Diver (1982): Ronnie James Dio demostró que con este álbum, no necesita de ningún sábado negro, ni de ningún arcoiris para resplandecer en este mundo oscuro del Metal. Las más Cañeras: Rainbow in the Dark, Holy Diver, Shame on the Night Helloween - Keeper of the Seven Keys pt 1 (1987): El álbum que dió origen a una nueva y dinámica manera de hacer Heavy Metal. Las Más Cañeras: Future World, A tale that wasn’t right, Halloween. Helloween - Keeper of the Seven Keys pt 2 (1988): Luego de un monstruo de álbum como Keeper 1, Kai Hansen y Co. debía demostrar que la perfección se puede superar. Las más cañeras: Eagle Fly Free, March of Time, Keeper of the Seven Keys. Metallica - Master of Puppets (1986): Para muchos, el mejor álbum de metal de todos los tiempos, para mi uno de los mejores de Thrash Metal, una lástima que se hayan vendido al mejor postor. Las más cañeras: Master of Puppets, Battery, Damage Inc. Judas Priest - Painkiller (1990): Uno de los discos más cañeros del Heavy Metal, por uno de los fundadores del género. Las más cañeras: Painkiller, Metal Meltdown, One shot at glory. Megadeth - Peace Sells… But who’s buying? (1986): La esencia del thrash en manos de Megadeth, con un disco tan apolítico por sus letras. Las más cañeras: The conjuring, Peace sells, My Last words. Iron Maiden - Piece of Mind (1983): Para mí, simplemente el mejor de esta lista, La mezcla perfecta entre furia y sensibilidad. Las mas cañeras: Absolutamente todas. este disco es la perfección absoluta. Slayer - Reign in Blood (1986): A este disco extremadamente veloz, junto con el de Don’t Break de Mercyful, se le debe el gran aporte a la humanidad por haber creado el metal extremo, y demostrando que 1986 fue el año del Thrash. Las más cañeras. Angel of Death, Jesus Saves, Raining Blood Megadeth - Rust in Peace (1992) : Uno de los álbumes más técnicos y cañeros que he escuchado en mi corta vida, Megadeth logro superar el Peace Sells con éste. Las más cañeras: Holy Wars…, Tornado of Souls, Rust in Peace Polaris. Slayer - Seasons in the Abyss (1990): Al igual que con Megadeth, Slayer logró conservar la maldad al bajarle revoluciones a su música, creando una atmósfera impresionante. Las más cañeras: War Ensemble, Dead Skin Mask, Hallowed Point Gamma Ray - Somewhere out in Space (1997): Kai Hansen, y sus fumadas espaciales, concordaron muy bien en éste álbum, creando un ambiente excelente con unas letras exquisitas. Las más cañeras: Beyond the Black Hole, Somewhere out in Space, Valley of the Kings, The Winged Horse, Shine on. Iced Earth - Night of the Stormrider (1992): El segundo release de Iced Earth logra conjugar los mejores elementos del thrash con la melodía del power, creando un disco que no me canso de escuchar. las más cañeras: Stormrider, Pure Evil, Travel in Stygian. Avantasia - The Metal Opera I y II(2001-2002): Uno de los mejores álbumes conceptuales de power metal moderno, creados por el futuro dios del metal Mr. Sammet, y acompañados pr elementos claves del género… Esperemos que The Scarecrow continúe con lo mejor de éstos. Las más cañeras: Reach out for the Light, Sign of the Cross. The Tower, The seven Angels, The final Sacrifice. Nevermore - This Godless Endeavor(2005): Una palabra define este disco. Perfeccion. Este álbum es exquisito en cada una de sus canciones, para un subgénero de metal aún no definido. Las más cañeras: Todas. Mencion honorífica para This Godless Endeavor, Sentient 6, y, My Acid Words EDIT: Judas Priest - Defenders of the Faith(1983): Quizá el album más rápido y cañero despues del Painkiller, con obras de arte como Freewheel Burning, The Sentinel, o incluso Love Bites, este album brilla por su propia calidad musical que solo los Priest pueden plasmarle a sus albums. Dark Tranquillity - The Gallery (1992) Una obra maestra de esta banda sueca pionera en el sonido Gothenburg, con liricas impecables y una musicalización tan pero tan bien realizada, que pareciese que este album fuera un hermoso solo de guitarra de inicio a fin, Temas como la brutal Punish my Heaven, la notas bellas de Lethe y lo épico de Mine is the Grandeour …. of the melancholy burning definitivamente marcan la diferencia. Angel Witch - Angel Witch(1980) Con mole del speed metal/NWOBHM, Angel Witch demuestra, que quizá si hubieran seguido como banda, y hubieran seguido sacando albumss de esta calidad, seguramente fueran leyendas comparadas con Priest o Maiden, y temas como Angel Witch, Atlantis o Angel of Death lo demuestran.

Buscando el paraíso perdido....

Fri, 20 Jul 2007 20:12:16 -0600

En los ultimos meses estuve buscando nuevas alternativas para satisfacer mis necesidades metaleras, con esto me refiero a nuevas bandas/artistas que ofrezcan algo innovador que no haya escuchado antes. Ante esto aparecieron 2 alternativas viables, que aunque ya son bandas con años de existencia, por cerradura mental no quize escucharlas, estas son Amon Amarth y Symphony X. Iniciando con la primera, tuve la oportunidad de escuchar el album del 2006, “With oden on our side”, que ya me habia bajado ya hace varios meses. Éste me pareció bastante bueno. El subgenero de estos cuates es Viking Metal o algo así como un Death Metal Epico. el cual al escucharlo da un ambiente inigualable, con riffs bastante melódicos, un bajo galopante y voces graves que afirman el por qué este fue uno de los discos más aclamados del año pasado. Por otro lado. Symphony X, una banda a la que me negaba a escuchar, en un principio por que mi ignorancia me decía “ahh, otros clones de Rhapsody”, luego esto fue aclarado al darme cuenta de que son una banda más orientada al Power Progresivo Neoclásico, sin embargo aún no me convencia, ya que las pocas bandas progresivas y power-progresivas (Como Dream Theater, Spiral Architect o Evergrey) siempre se me han hecho bastante aburridas.. Todo cambió cuando Jason, un compadre metalero fue al concierto, y en un chupadero cerca de la U puso una rola de esta banda. Me pareció interesante y me vi en la necesidad de bajarme el disco mas reciente “Paradise Lost”. Cual fue mi sorpresa al darme cuenta despues de unas 2 escuchadas, que estaba ante una de las mas grandes obras majestuosas de este año desde mi punto de vista. Canciones como Set the World on Fire, Domination, Eve of Seduction o Seven me hicieron cambiar de parecer ante el Progressive/Neoclassical Metal, y me mostraron que no todo tiene que ser necesariamente aburrido. Un disco muy recomendable, y si lo ven en algun sitio de torrents o en su tienda de discos no duden en adquirirlo. Ahora me arrepiento de no haberlos escuchado antes, ya que me perdí el concierto que hicieron en El Salvador hace 3 semanas… Que lástima :(

King Diamond te ha pedido tu alma!

Wed, 04 Jul 2007 20:58:24 -0600

Analisis dec King Diamond.- Give me your soul please Hace poco obtuve el nuevo material de King Diamond… dado que lo estuve esperando desde que fue anunciado. Hasta donde lo he logrado “compilar”, este disco presenta mucho parecido respecto el anterior (The Puppet Master) en la estructura de las canciones, ademas de que volvemos a escuchar en este disco la incursión de la misma voz femenina que fue introducida en el disco anterior en canciones como Moving On. En cuanto a trabajo de guitarra, se puede escuchar que se ha enfocado mucho las canciones en sus riffs estando éstas llenas de Riffs cañeros que lo inspiran a uno a moshar a solas, además que presentan solos muy buenos por parte de nuestro buen amigo Andy el cual esta en mi lista de los mejores guitarristas en la escena, sobre todo con canciones como Never Ending Hill, Black of Night o Mirror Mirror, Tanto así que incluso existe una cancion llamada The Floating Head. que me hace recordar mucho a canciones del Rust in Peace de Megadeth en cuanto al trabajo en riffs. El disco presenta tambien canciones con estructuras complejas y variaciones de tiempos como Is Anybody Here o The Cellar… que tiene mucha resemblansa con Emerencia o con exitos de Mercyful Fate que contaban con esta característica. Sin embargo no pueden faltar las canciones “típicas” al estilo natural de King Diamond, como The Girl in the Bloody Dress… Me pareció muy buena propuesta de King Diamond para este año, sin embargo a veces las canciones más enfocadas a los riffs pueden a llegar a sonar repetitivas, debido la repeticion de los coros, tal es el caso de la canción del título del mismo nombre, la cual pareciera un loop infinito sobre un bridge y un coro.