Preparativos:

Fueron meses de preparación, Ya estaba listo el boleto de avión con destino final a Hamburg (el cual haría escala en Panamá y Amsterdam) y obviamente, el esencial boleto del evento, me quedé pensando en qué cosas serán necesarias para sobrevivir al aire libre durante 4 o 5 días, en un clima pésimo según decían los medios. Lo primero fue comprar todo lo básico en mi país, pues imaginé que por tiempo o dinero iba a ser más costoso comprarlo del otro lado del “charco”. Y así se hizo, tienda “impermeable” (para los días “rain”), bloqueador solar (para los dias “shine”), bolsa de dormir (que de bolsa no tenía nada pero al menos no fue tan cara), y linterna fue lo  que pensé que necesitaría para acampar.  Utilitarias de limpieza como toalla, jabón, champú, desodorante y crema dental ya venían de cajón, y pues, para cuestiones de protección contra la lluvia, asumí que con el “rain poncho” que venía en la Full Metal Bag iba a ser suficiente. Con todo lo anterior haría falta el dinero, me recomendaban llevar tarjetas, pero mi política personal de “no endeudamiento” no lo permitieron, por lo que decidí cambiar euros en efectivo y arriesgarme a acarrearlos por la peligrosa ciudad de Guatemala en bus hacia mi casa, esperando no toparme con ningún ladrón con olfato de perro para el dinero ajeno. Además de último, quizás iban a ser necesarias medicina básica; acetaminofen, antidiarréicos (muy importantes) y antiácidos. Dejando todo listo en el trabajo, inician mis vacaciones y empieza la espera…

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Diez mil kilómetros de distancia de mi hogar, Diecinueve horas de viaje cruzando el océano, muchos años soñando ir a este evento, y al final, se acerca el momento, mi comunión más grande con el movimiento musical que he seguido durante años.   Wacken, Schleswig-Holstein,  Alemania,  el escenario más grande del Heavy Metal del mundo, que, durante agosto de cada año, reúne a más de 75000 personas del globo para, no solo ver a un puñado de sus bandas favoritas, sino a convivir como una comunidad que no se cansa de gritarle al mundo, y hacerlo temblar con los más pesados sonidos que cualquier género musical haya dado. A 2 días del evento,  es el momento de tomar el avión y dirigirme  a tierras sagradas de Wacken a unirme a las hordas de metalheads… See you in Wacken - Rain or Shine!

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Recuerdo mi vida antes de escuchar Symphony X, odiaba todo lo que tuviera el adjetivo “progresivo”, desde lo político hasta lo musical, de esa cuenta el Metal Progresivo que conocía en la época, como Evergrey, Queensrÿche. Dream Theather o Star One me parecían de lo más aburrido y desesperante para mis maleducados oídos. Y aunque todo esto no ha cambiado mucho (todavía sigo sin poder digerir a Evergrey y Dream Theather), luego de escuchar Symphony X todo me pareció diferente, aquellas tediosas canciones larguísimas, con menos escuchadas comenzaban a volverse cerebrales, a tal punto que su obra magna de 2007, Paradise Lost fue mi disco favorito de ése año.  Sin saber que tenía que esperar otros largos 4 años para escuchar algo nuevo de éstos maestros. Afortunadamente la espera valió la pena;  Romeo y sus demás virtuosos compañeros logran de nuevo lanzar otro disco de caña pura y penetrante.  La criatura la bautizaron como Iconoclast, tal como el primer tema, que, a pesar de que el nombre me parece ya algo muy usado por muchos artistas del metal –quizás por que el significado se podría relacionar con lo que promueven muchas bandas– está bastante bien logrado, semi épica, semi cañera pero lo suficientemente variada para los 10 minutos de ese viaje. Yendo a lo rápido, cañero y técnico, resalto los temas The End of Innocence, Dehumanized,  Bastards of the Machine, Electric Messiah, Light up the Nations,  las que debido a una excelente mezcla y producción hace que se aprecien tal cual  sus riffs rápidos y sus notas precisas y deslizantes en los solos de guitarra; no solamente de éstos temas rápidos, sino tambien aquellos solos dulces y relajantes de la pseudo-balada del álbum: When All is Lost –quizá la balada más cerebral que he escuchado durante éste año–. Un disco que, como mencionaba en un inicio, por su estilo progresivo no es digerible a la primer escucha para oídos maleducados como los míos, pero su apreciación está exponencialmente correlacionado a la cantidad de escuchadas que se le dé. Lo más cañero: Todos los temas. con excepcion quizas de Prometheus que es la más generíca y aburridona.

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Si el Metal es el lenguaje de mi alma, cuán sabroso es escuchar algo de metal en el propio lenguaje de mi boca. WarCry, –liderado por el ex Avalanch Víctor García, una de las voces más poderosas del metal en español a mi criterio–, tuvo un excelente inicio, editando excelentes primeros díscos cuando aún este tío estaba en Avalanch, como que preparando la tierra para cosechar buenas hierbas previo a su salida de ésta banda. Hasta el Alea Jacta Est me pareció una banda innovadora dentro del Power Metal en español; luego los próximos discos los percibía con menos fuerza, menos empuje, e incluso llegué a pensar que se convertiría en una banda pop/alternativa por ése poder que estaba comenzando a faltar a la banda, la decepción por el anterior álbum. Revolución fue grande… Afortunadamente no fue así con, Alfa, Warcry estaba dispuesto a patear traseros a quienes, incluyéndome, pensaron que estaban en decadencia; sí señores, esta vez ellos vuelven a ése excelente y atronador sonido que los vio nacer.  El renacimiento se siente en temas con toque de guerra como “La muerte de un sueño” canciones con letras más animosas como “Tan Fácil” o el himno al alcoholismo “Amistad”.  La producción no es de lo mejor que se haya escuchado pero al menos se distinguen los instrumentos, y entre veces las letras llegan a ser ñoñas por lo demasiado “alegres”, pero es algo a lo que ya nos tiene acostumbrado la banda desde su concepción, y me parece que vuelvan a la misma antigua fórmula, letras felices entre música cerebral. Las más cañeras: La Muerte de un sueño, Tan Fácil, Amistad, Ardo por Dentro, Libre como el viento.**

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Sí, no solo escuché vejestorios inéditos para mí en estos primeros cuatro meses del año, también hubo buen metal… aunque no mucho hubo lo suficiente para refrescar el tímpano y calentar los latidos. Entre lo nuevo que “compilé” está: Preparándome para el concierto de Destruction (que luego fue aplazado por azares del destino) me puse a escuchar lo nuevo de Schmier y compañía, el Day of Reckoning , pues siempre es bueno deleitarse con thrash alemán para iniciar el año, un album que no es malo, pero esperaba más de éstos carniceros alemanes, joyas como Devil’s Advocate, Sorcerer of Black Magic o The Demon is God. salvan a éste álbum de la indiferencia.  Un detalle que me gustó fue la inclusión del homenaje de Stand up and Shout de Dio, un tema que siempre pensé debía estar en un álbum de thrash. Luego de poco más de dos años.  Amon Amarth vuelve con Surtur Rising,  y como siempre, éstos invocadores de Odin y Frigg hacen lo que mejor les sale, Metal Vikingo de lo más consistente y cañero.  sus armonías guitarrezcas en Lock’s Taunt,  la excitante velocidad de Destroyer of the Universe o The Best I Am o la línea melódica pegadiza de For Victory or Death conservan al mismo Amon Amarth al que estamos acostumbrados desde tiempos del The Avenger.  En otro orden me pareció interesante la inclusión de Aerials de System of a Down en la versión itunes del álbum… ésta canción suena tan Amon Amarth que no parece más de sus autores originales. El Pelón imitación de Halford Ralf Scheepers, líder de Primal Fear le picó el mosquito del “solitario” y se aventuró a sacar  sin el nombre de su banda, al mejor estilo egocéntrico, el álbum que lleva su nombre y la verdad no le quedó nada mal.  Es el mismo tipo de Power Metal que tiene su banda, aunque menos power y más heavy, me recuerda mucho al magnífico Seven Seals.  sobre todo temas como Lock in a Dungeon, Before the Dawn, The Pain and the Acussed y Compassion aclaran que estamos ante un bastante bueno y emotivo álbum. Como nota extra, Stratovarious - Ellysum:  Me negaba a escuchar éste album de Stratovarius, siempre se me ha hecho una banda bastante liviana y repetitiva, y más aún sin su ex líder Timo Tolki, aseguré que iba a estar peor.  Y la verdad no fue tan mala la experiencia.  Las letras ñoñas y la música repetitiva continúan allí.  Ese abuso de melodías felices que caracterizó a la banda durante sus primeros tiempos emergen y dan fé de que con Tolki o sin él, iban a crear música, que aunque a mí no me guste la banda, al menos le dí la oportunidad. Los temas más rescatables podrían ser Infernal Maze o la relajante  Lifetime in a Moment.

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A pesar de detestar a Miguel de Icaza y su actitud mamona hacia Microsoft, lo acepto, hizo un buen trabajo en los 90s y me ha encantado el entorno Gnome desde la versión 1.2 que probé ya hace casi una década, Lo utilizo por su simplicidad y limpieza en su diseño, aunque aún usaba simultáneamente otros escritorios -sobre todo Kde 2- para algunas tareas, Luego probé la versión 2.6 del Nomo y quedé fascinado,  era un entorno de escritorio simple y eficiente, no me ocupaba tanta memoria (en aquellos tiempos). Pero habia algo que me disgustaba, poco a poco el menú de Gnome comenzó a poblarse por infinidad de programas que iba instalando en el camino, me luego me eran difíciles de localizar usando el ratón, Y aunque existe el Alt-F2 no era la gracia, exigía menúes limpios y consistentes.  Esperé durante años la noticia la siguiente version de Gnome, el tiempo pasó, apareció KDE4 con sus plasmas y toda eso, me pareció bonito; pero pesado, buguiento e ineficiente, me quedé con mi viejo gnome 2.x al cual me acostumbré y seguí usando hasta hace unos días. Nomás vi en mi RSS Reader que ya estaba disponible Gnome 3 en los repositorios extra de Archlinux, y ciegamente lo instalé a la noche al regresar del trabajo.  Quedé maravillado, la limpieza y simplicidad permanecían; me acostumbré bastante rápido al nuevo paradigma del gnome-shell, y todo bien… al rato de usarlo comenzé a extrañar algunos detallitos de la vieja versión…  Qué le hace falta a mi Gnome 3??

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Sí, 4 meses, y no es que me haya vuelto anti metalero engendro de Michael Kiske combinado con algún reguetonero asqueroso,  sino solamente he estado algo perezoso para escribir como suele sucedernos a las personas de nuestra edad con tantas ocupaciones y preocupaciones. Pero aquí esta, una breve reseña del metal que vibró mis tímpanos durante estos primeros dos bimestres del 2011. De lo viejo que descubrí están los de Rage, la banda que actualmente estoy siguiendo fervientemente y que nunca me deja de sorprender con cada álbum viejo de ellos (pero nuevo para mí) que escucho, siguió taladrando mi cerebro y oscureciéndolo con el magnífico Black in Mind, siendo el sucesor del magnífico y quasiperfecto “The Missing Link” no se queda atras ni eclipsado por éste. El tema homónimo, Send by the Devil (bastante adaptable para los demonios del pasado), In a nameless Time, y Until I Die, y los demás del aĺbum son temas bastante afilados con el toque emotivo que Peavy le imprime siempre a cada uno de sus creaciones. Otro grandioso álbum de Rage, y el último que tiene el típico sonido “ochentero” que conservaba ese raro falsete de Peavy es el Reflection of a Shadow, sonidos crudos con ecos en la voz, y agradablemente cañero, y siguiendo la misma línea speedy del Perfect Man,  Bastantes cañeras son Waiting for the Moon,  Saddle the Wind y Wild Seed, y sí, suenan primitivas, pero bastante más “Rage”  (sic) que el siguiente album:  Ghosts, un álbum para nada aburrido, pero que ya es de la época más melódica de Rage, aunque no niego que me encantó, es contrastante en velocidad con el Reflections, que, al final iban siempre a dar fé de la gran versatilidad musical de Peavy, incluyendo ya el acompañamiento orquestal que se convertiría en sello de la banda en el futuro. La emotividad de Beginning of the End se mezcla con la caña orquestal de Back in time para parir algo bastante Rage como Love and Fear Unite. Más contemporaneo aún, y que terminó elevar a este trío de músicos a niveles majestuosos… Unity. En éste Peavey ya cuenta con la hacha chillona del maestro Victor Smolski. Y si de músicos hablamos, Peavey definitivamente no podía conseguir a alguien más capaz y virtuoso.  y su segundo engendro de esta combinación fue Unity, un disco tan cañero con Down, Set this world on fire, como majestuoso con Dies Irae o You Want it You get it, o melódico con  Living my Dream.  Completamente disfrutable, tanto que se queda corto para dejarnos con los oídos empapados por el orgasmo auditivo. Pero no solo de Rage fue los viejos lanzamientos que descubri. Tambien una excelente (y no tan vieja) banda estadounidense: White Wizzard; quienes se dedican a tocar algo que para muchos ignorantes es terreno muerto. Heavy Metal clásico. sí, aquel sonido tán británico que nos heredó Judas Priest, Dio, Angel Witch o Iron Maiden de los 80, aquel heavy metal que cabalgaba a galope rápido y frenaba a armonías de guitarras gemelas. y con la mejor calidad y fidelidad que nos hacen recordar que el Heavy metal no muere ni se transforma, se mantiene.  El disco en cuestión es Over the Top y entre sus temas (que todos son disfrutables) destaco: 40 Deuces, la maidenezca High Roller o la Dio-esca Iron Goddess of Vengeance. Y finalizando el recuento de lo viejo que vale la pena mencionar. un poco de Thrash alemán.  Tankard.  En mi vida ignorante jamás habia escuchado su música. y es que se me hacía bastante inmaduro las letras que solo hablaban de alcohol y alcohol, Pero dado que soy alcohólico decidí que era justo escuchar un poco de himons a la cerveza para ver si esa mi “característica” servía de base para la digestión de su música, pero oh sorpresa.  al escuchar The Beauty and the Beer quedé oidoabierto luego de que me penetraran aquellos asquerosamente pegajosos riffs de estos alcohólicos; quienes tocan un thrash no tan agresivo y más melódico si lo comparamos con el tridente alemán de Kreator-Sodom-Destruction.  We Still Drink the old way, Rockstars No.1, The Beauty and the Beast y Metaltometal son canciones que aún no logro sacar de la mente, y no quiero que salgan tampoco.

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El festival latinoamericano de instalación de software libre -FLISOL- es un evento en el cual todas las comunidades de software libre se organizan para que durante un dia, se realizen conferencias, talleres e instalaciones de software libre, bendiciones y exorcismos de máquinas con hasefroch y cualquier otro producto privativo, todo esto, sin ningún costo para todo público con ganas de aprender algo nuevo, y  con la finalidad de difundir el Software libre a nivel regional. Éste año se realizará en varias localidades a nivel nacional, El de la Ciudad de Guatemala será el día sábado 9 de abril de 2011, en las instalaciones del INTECAP Zona 4 durante todo el día,  están todos invitados La entrada es libre y gratuita. Los esperamos.

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Luego de haber iniciado este nuevo ciclo solar, viene uno de los momentos más dificiles, y es decidir qué albumes marcaron la historia del 2010, para todos aquellos títulos, que, gracias a la versatilidad del Metal, lograron marcar un recuerdo, bueno o malo, y que al escuchar de nuevo sus canciones me transportan a ese instante t en el que recuerdo era una realidad, y reirme o lamentarme según sea el caso. No hay nada científico en la decisión de qué album iba antes o despues, simplemente utilizé mi método de “si tuviera que eliminar un disco por falta de espacio, cuál sería primero?”, así que, en conteo regresivo  quedan aquellos que me gustaron y me marcaron. por que  el Metal es recordar y recordar es vivir, por transitividad concluyo que el Metal es vivir, y esto fué lo que viví el año pasado:

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Durante éstos 12 meses el metal me ha acompañado… un 2010 bastante bueno, quizás de los mejores años de estos 20xx (y no es megaman).  cada experiencia, buena o mala, se acumula en los recuerdos que, en diciembre del calendario gregoriano, finaliza éste año.  Y las experiencias de éste diciembre de 2010 ( y con boleto del Wacken Open Air 2011 en mano) serán recordadas con…

Motörhead - The Wörld is Yours:

Agradezco a Lemmy de nuevo el brindarnos otro gran discazo… con la misma consistencia de hace más de 30 años, ésta banda sigue sonando fresca.  The Wörld is Yours es una prueba de la inmortalidad de la banda, y de su “mastermind” el ronco de Lemmy Kilmister.  Temazos como la exquisita entrada de  Born to Lose, la mid tempo Rock and Roll Music o la acelarada Outlaw dan fé de ésa energía que aún conserva éste sexagenario verrugo.  Nos vemos en Wacken! Las más cañeras: Born to Lose, Devils in my hand, Rock and Roll Music, Outlaw.

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11ro mes del 2010mo año de nuestra era, a menos de 2 meses de que finalice este ciclo solar, y a los 11 meses de que inició la racha de buenos conciertos de bandas de metal reconocidas en mi tierra.  Es un gran orgullo que, desde que vino Kreator en Octubre de 2009 todo ha ido para bien… Metallica, Megadeth, Gamma Ray, Sonata Arctica, Rhapsody of Fire y Obituary han sido de esas bandas que ningún true metalhead (los cuales somos especie en extinción) del país imaginó ver en estas tierras tropicales, Y sí, aunque se canceló presentaciones de otras bandas como Mayhem o Destruction, no podemos negar que estos 11 meses han sido extremos… mi cuerpo ha sufrido moretones, uñas encarnadas reventadas, lentes rotos, entre otras “gracias”, todo con tal de sentir esa exquisita adrenalina de cada concierto… La racha continúa y da buen inicio el proximo año con Ensiferum, Finntroll y Moonspell, que bendición… Pero no solo buenos conciertos ha tenido este año… también excelentes álbumes del metal mas brillante… como los siguientes:

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El movimiento guatemalteco de software libre SLGT, y todas sus comunidades y grupos de usuarios, invita a TODOS al Congreso Guatemalteco de Software Libre CGSOL 2010, magno evento para la difusión del software libre a nivel nacional, el cual se celebra cada año en diferentes partes del país. Éste año, el evento se realizará en la pintorezca Ciudad de Quetzaltenango (Xelajú), en las instalaciones de la universidad Rafael Landívar y  los días 25, 26 y 27 de Noviembre de 2010, en donde los días jueves y viernes habrá interesantes conferencias por la mañana (desde las 9 AM) , y por la tarde actividades culturales (para promover la cultura libre); y el sábado, todo el día dedicado a constructivas conferencias, con temas tan interesantes que van desde instalacion de linux hasta diseño de desagues con software libre.  Y como siempre, la entrada es LIBRE y  GRATUITA, para más informacion, clic en el logo.

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